Carla Hoogewijs op het Alles uit de kast-festival

Tijdens het Alles uit de kast-festival, 2de editie, op zaterdag 28 november 2015, komen bekende gasten hun 12 favoriete titels voorstellen tussen de rekken in de bibliotheek: u krijgt er lees-, kijk- en luistertips met een persoonlijke touch.

Carlah is de artiestennaam van actrice Carla Hoogewijs als zanger. Dat ze sinds kort als singer-songwriter naar buiten komt, hoef niet te verwonderen, zegt ze zelf. Stem en podium hebben altijd een belangrijke rol gespeeld in haar leven, als sinds haar jonge jaren, toen ze geregeld optrad, tijdens haar studies logopedie en later als studente drama aan het Conservatorium van Gent.

Carla Hoogewijs is voor velen bekend als balie-agente Rita in de TV-serie Witse. Zelf vindt ze die rol  maar een van haar vele gezichten. Van al haar werk voor theater, film, TV, musical enz gaat haar voorkeur uit naar die projecten waarbij de stem een prominente rol speelt. Zo bijvoorbeeld Diep in het bos van Eric De Volder (De Volder stond in 2005 tijdens ‘Gent schrijft’ nog op een tafel in Bibliotheek Zuid zijn teksten te spelen). Of toen ze samen met haar partner experimenteerde met theatertaal in hun huisgezelschap ‘Zonder toegevoegd zout’.
Momenteel staat Carla Hoogewijs met haar eigen songs op het podium, en heeft ze haar eerste cd uitgebracht als Carlah, In my dreams, met heel persoonlijke teksten en een bijzondere soundscape van producer Thierry Plas (van Vaya con dios en andere bands/projecten).

Ontdek de inspiratiebronnen van deze veelzijdige dame uit de theater-, fim- en muziekwereld op zaterdag 28 november 2015 om 15 uur in de afdeling Film en Muziek (5de verdieping, tussen de sessies met Lieven Tavernier van 14 en 16 uur).

Schrijf in via Eventbrite, schuif bij voor een boeiend gesprek.

Myriam Verreycken, communicatie

Pieter de Buysser in De Paarse Zetel (donderdag 20/11)

Op 20 november is theatermaker, toneelschrijver en essayist Pieter de Buysser te gast in de Paarse Zetel (12.30-13.15u). In een interview met Griet Pauwels licht hij zijn visie en theaterpraktijk toe; hoe hij grenzen tussen verschillende disciplines sloopt en als verteller van mythische verhalen historische en politieke thema’s koppelt aan wat het individu bezig houdt. Al ruim een decennium lang denkt hij na over tragiek en opstand, maar ook over optimisme, nostalgische dromen, utopische verlangens, gemiste transities.

De Buysser werd vooral bekend met eigen theaterstukken als Het litteken lip, Glanzen, Eekhoornbrood, Het groeien van de bomen en Book burning. Grillige, onvatbare sprookjes, maar tegelijk ook odes aan de kritische geest. Lichtvoetig en fantasierijk op scène gezet, maar eigenlijk diep tragisch, maatschappijkritisch en radicaal afwijkend. Hij werkte met Muziek LOD en Eavesdropper aan Nachtevening, een Medea-stuk over het archetypische kwaad, produceerde met Het groeien van de bomen een andere fabel over de jonge bruid Isis, en met Book burning een ode aan het kritisch denken en de wetenschap. Dit opmerkelijke stuk werd ook geselecteerd voor het Theaterfestival. Naast essays over theater schreef hij voor het colloquium ‘Tragedie en tragiek’ van de Universiteit Antwerpen Een zonnige verschrikking, gespeeld door Sien Eggers en Gène Bervoets (hier te downloaden).

Veel persaandacht kreeg Landschap met springwegen dat afgelopen februari in Campo Gent werd opgevoerd. De Buysser werkte drie jaar aan de voorbereidingen en vertolkt het stuk zelf. Van markante voorwerpen uit de hele wereld – lege drankflessen van Boris Jeltsin, “zand uit de grot van Plato” – maakt hij tastbare geschiedenis, ‘springwegen’ om scharniermomenten in het leven te heroriënteren, te bevrijden van dwingende dogma’s:
“We leven niet in materialistische tijden, we leven in speculatieve, vervreemde, virtuele, nostalgische of verwachtingsvolle tijden. (…) Er hangt een valse betovering over ons (…) ik wil graag terugtoveren met een magie die de kritische geest wakker houdt”.
Dus start De Buysser de voorstelling zoals een echte tovenaar met een lege doos, maar er zijn prachtige momenten weggelegd voor Zoltan, de jongen met het paard, voor Henri Ford (de vooruitgangsdroom!) en voor de wijsheid van Thomas van Aquino. Knack roemde het toneelstuk heel onlangs nog als “theater met paardenkracht”

Eind november gaat een nieuw stuk van De Buysser in première in het Brusselse Kaaitheater, waarin hij te rade gaat bij een IJslandse antropoloog, socioloog en historicus (Dr. Hallgrimmvijhalmsson), die getuige was van de geboorte van de nieuwe mythe van The Great Transition een pleidooi om mythes bewust in ons leven toe te laten.

En in maart 2015 start hij met Immerwahr, een onthutsend verhaal geïnspireerd op het leven van de Duitse scheikundige en vrouwenrechtenactiviste Clara Immerwahr  die zich openbaar verzette tegen het gebruik van chloorgas in W.O.I, dat notabene onder de verantwoordelijkheid van haar man, officier Fritz Haber, ontwikkeld was.

De Buysser is bij romanlezers bekend van twee prachtige verhalen:De keisnijders en De ongelooflijke veranderingen van meneer Afzal (over zijn glazen been wordt niet gesproken).
De keisnijders bleek een fascinerend en prikkelend debuut, over de grenzen van de utopie, gesitueerd in Berlijn, waar vier Vlaamse kinderen een ronde muur bouwden: “geen begin, geen eind, en het midden is een grote leegte”, een zandbak voor nieuwe ideeën. De Buysser maakte er geen “sombermansgepraat of zieligheidsvertoon of halfbakken engagement over maatschappelijke veranderingen (van), (…) maar een vrolijke, hartstochtelijke, rare, realistische en doortrapte roman over kinderen met een revolutiecomplex. Ik ben er nog lang niet over uitgedacht,” rapporteerde Kees ’t Hart in De Groene Amsterdammer.

Meneer Afzal, een productie voor LOD, werd in 2011 als radiofeuilleton uitgezonden door Klara en verscheen dit jaar op de planken en als boek, geïllustreerd door de beroemde calligraaf Brody Neuenschwander. De Morgen: “De revolutie begint met een wandeling in het park tijdens de kantooruren”, of met een verteller die in huiskamers en voorgeborchten verhaalt van ongelooflijke veranderingen. Zo’n verteller is Pieter De Buysser…. De epische en hilarische Afzal-vertelling veroorzaakt een ernstige, radicale, volstrekt ironieloze gebeurtenis: er ontstaat een opening, een mogelijkheid tot iets nieuws. Iedereen, werkelijk iedereen zou de ongelooflijke veranderingen van Meneer Afzal moeten meemaken.”  Op deze kalender vindt u een overzicht van alle komende speeldata.

Alle Paarse Zetel-interviews hebben plaats in Bibliotheek Zuid (Achilles Musschezaal, 2^de verd.) op donderdagmiddag van 12.30u tot 13.15u. Gratis toegang. Reserveren niet mogelijk. Deuren dicht om 12.30u of zodra volzet. Vorige gasten in de Paarse Zetel zijn te horen op de bib-podcast.

Wereldoorlog I op de literatuurafdeling

De literatuurafdeling plaatst tijdens september en oktober met een themastand en keuzelijst de fictie over de Eerste Wereldoorlog in de kijker. Ook het NTGent en het literair festival Het Betere Boek focussen binnenkort op de herdenking van de ‘Groote Oorlog’.

Vanaf 19 september brengt NTGent haar openingsproductie FRONT, een theatervoorstelling van Luk Perceval i.s.m. Thalia Theater Hamburg. FRONT wil een impressie geven van het leven aan weerszijden van de voorste linies, met getuigenissen in het Duits, Frans, Nederlands en Engels. De Duitse tekst is gebaseerd op Im Westen nichts Neues, de beroemde roman uit 1929 van Erich Maria Remarque (vertaald als ‘Van het westelijk front geen nieuws’). In deze klassieker nemen enkele Duitse klasgenoten samen dienst en komen zij terecht in de loopgraven van de Eerste Wereldoorlog. De hoofdpersoon, Paul Baumer, is een kunstzinnige jongen die de waanzin van de oorlog om zich heen beschrijft. Erich Maria Remarque was ook zelf frontsoldaat, vluchtte in 1938 – nadat hem zijn Duits staatsburgerschap ontnomen werd – naar Zwitserland en emigreerde uiteindelijk naar de Verenigde Staten. Zijn boek werd succesvol verfilmd als All Quiet on the Western Front, bij de Oscaruitreiking in 1930 zowel bekroond met Beste Film en Beste Regisseur (voor Lewis Milestone).

Voor de tekst aan de zijde van de geallieerden is er o.a. geput uit het oorlogsdagboek van de Franse soldaatvrijwilliger Henri Barbusse: Le Feu uit 1916. Toen Barbusse Het vuur schreef, was hij al bijna 2 jaar in de loopgraven als soldaat en brancardier. Barbusse wou de oorlog niet alleen beschrijven, maar ook betekenis geven. Als noodzakelijk kwaad voor het verzekeren van een betere toekomst. Het boek werd onmiddellijk een bestseller, aan het einde van de oorlog waren van de Franse editie al een kwart miljoen exemplaren verkocht. Na efficiënt gelobby door zijn uitgeverij werd het ook bekroond met de prestigieuze Prix Goncourt.

Op zijn beurt besteedt ook het literair festival Het Betere Boek, dat plaats vindt op 11 oktober, ruime aandacht aan de Eerste Wereldoorlog. Poëziebloemlezer Geert Buelens bespreekt ‘De 100 beste gedichten van W.O.I’ en ook Tom Lanoye is net als vorig jaar van de partij n.a.v. de recente herdruk van de bloemlezing Niemands Land/Overkant. Ook in de meest recente romans van gasten Marijke Libert (Sisterka) en Jan Vantoortelboom (Meester Mitrailette) speelt de oorlog een belangrijke rol. Nog een van de grote namen is Erwin Mortier, die ‘Slagveld achter het front’ komt toelichten, de gebundelde uitgave van de door hem vertaalde oorlogsherinneringen van Enid Bagnold, Mary Borden en Ellen N. La Motte. Daarnaast verwacht men ook schrijver, historicus en master internationale politiek Korneel De Rynck. Deze jonge auteur reisde een eeuw na datum langs de belangrijkste plaatsen van de oorlog en deed daar verslag van in IJzeren oogst.

Literatuurafdeling

All the world ’s a stage

To be or not to be. That is the question. Zo begint de beroemdste monoloog uit de theatergeschiedenis, van William Shakespeare (1564-1616). Overal ter wereld, van Florence, over Avignon, Mainz, Cincinatti, New York, Parijs, tot zelfs Mexico, wordt het 450ste geboortejaar van de Britse Bard uit Stratford-upon-Avon gevierd.Tot en met zaterdag 31 mei is op de afdeling Taal & Literatuur van de bib aan het Zuid een kleine tentoonstelling gewijd aan William Shakespeare, de man en het werk, vertalingen en verfilmingen, (muziek)bewerkingen en opvoeringen in NTGent, de invloeden op andere auteurs.

The Bard

 

Geboren op wereldboekendag 23 april (naar het schijnt, enkel zijn doopdag 26 april werd geregistreerd), beroemd auteur van liefdessonnetten en toneelstukken, nog steeds gespeeld en (opnieuw en opnieuw) vertaald theatergenie, die de wereld op het podium van het Globe-theater op de oever van de Thames bracht, die zowat alle menselijke zieleroerselen bespeelde in 5 bedrijven, maar ook de Engelse geschiedenis binnensmokkelde in zijn koningstragedies, de eigentijdse politiek (gecodeerd) bekritiseerde, onvatbaar bleef als persoon (“He spelled his own name in at least 13 different ways”), maar toch een icoon werd van de moderne cultuur.

Schepper van Hamlet, Romeo en Julia, Othello, Macbeth en De feeks, Koning Lear en Prospero (uit The tempest), Richard III (Modderfokker) en nog een handvol andere verderfelijke Engelse koningen, vertolker van The Wars of the Roses (Ten oorlog/Krieg, in de Lanoye & Perceval-vertaling), schrijver van kluchten en blijspelen, en van 154 onsterfelijke liefdesgedichten zoals Shall I compare thee to a summer’s day? (sonnet 18).
Johan de Haes herdacht Shakespeare al op Cobra.be , waar ook nog toneelrepetities, filmtrailers en recensies van Shakespearevertolkingen te bekijken zijn. Herbeluister ook de reeks ‘Neem nu Shakespeare’

Tisof / tisni / daddist.

Dat Shakespeare nog steeds dé bezieler is van het hedendaagse toneelrepertoire, merk je aan de talloze heropvoeringen en vertalingen/bewerkingen in de laatste decennia. Een selectie van 11 vertalingen van de beroemde monoloog “to be or not to be” is te lezen in de tentoonstelling in de bibliotheek.
Na de beruchte vertaling van Leendert A.J. Burgersdijk  in de 19de eeuw volgden vertalingen/bewerkingen in het Nederlands elkaar steeds sneller op, bv. van Hamlet, door Jacobus Van Looy (1912), Nico Van Suchtelen (1952), Cees Buddingh’ (jaren 1960), de monumentale Verzameld Werk-editie door Willy Courteaux (1967-1971, herdrukt in 1987, 2007 en opnieuw in 2014), vertalingen door Bert Voeten (1983), Hugo Claus (1986), Gerrit Komrij (1989), Carel Alphenaar (1996), Erik Bindervoet & Jan Henkes (2000), Frank Albers (2001), Jan Decorte (bewerking, 2001), Dimitri Leue (jongerenversie, 2002), H.J.F. De Roy Van Zuydewijn (2003), Willem Ouweneel (2004), Jan Jonk (historiserende vert. 2005), Piet Arfeuille (2005), Jack Nieborg (2011), Peter Versteegen (2013), Ed Franck (jeugdversie, 2013) en Tom Lanoye (2014).
Maar er zijn ook operauitvoeringen, musicals, muziekstukken voor filharmonieën, geïnspireerd door zijn personages, van groten als Verdi, Berlioz, Prokofjev, van tijdgenoten als John Dowland en modernen als Benjamin Britten of Michael Nyman. En verfilmingen: van stomme films tot massaproducties, van de gebroeders Taviani tot Akira Kurosawa, van animatiefilms tot West Side story, met onvergetelijke vertolkingen door o.a. Orson Welles en John Gielgud.
De Royal Shakespeare Company ontwikkelde een wereldwijd educatief project en een opvoeringsfestival tot 2016. Een overzicht van festiviteiten staat op Shakespeare’s England.

Icon of modern culture

Shakespeare werd voor het eerst eufemistisch genoemd als “upstart crow” door Robert Greene in 1592, een jaar later verscheen zijn eerste werk in druk: het 199 coupletten lange, subtiel erotische liefdesgedicht Venus and Adonis, dat anno 2014 in een nieuwe Nederlandstalige vertaling van Peter Versteegen verschijnt.
Het literair genie Shakespeare werd een “enigma” genoemd en eeuwenlang is er gespeculeerd over zijn afkomst, opleiding, relaties en theatercarrière. Hoe zag zijn wereld in Straford en Londen eruit en hoe transponeerde hij die naar het podium? Was hij een mislukte filosoof of geschiedschrijver, zoals sommigen beweerden, een charlatan of gewoon een gelukskind? Was de man ooit in Helsingör, in Antwerpen, in Brussel? Had hij een relatie met Anne Hathaway, ruzie met zijn concurrenten Christopher Marlowe of John Fletcher, was hij een stroman van filosooof Francis Bacon en waarom droeg hij zijn sonnetten op aan de Donkere Dame? Honderden studies en interpretaties brachten verheldering, maar het raadsel Shakespeare bleef bestaan. Een selectie van de boeiendste studies vindt u in deze lijst.
William Shakespeare beïnvloedde niet enkel alle toneelschrijvers na hem, maar inspireerde ook nog talloze romans over hem zelf en zijn personages. Een selectie uit die Shakespeare-fanclub – van Auden tot Vidal – vindt u hier.
En ook op het Schrijverspodium werden teksten verzameld waarvoor Shakespeare het vertrekpunt was.

To be read or watched?

Kunnen Shakespeare’s toneelstukken nog gelezen worden? Nog in hun volledigheid ervaren worden in de oorspronkelijk gedrukte of met annotaties verrijkte digitale edities? Of moeten we ze horen en zien in moderne versies – om ze nog enigszins te begrijpen? Want Shakespeare versleutelde zijn teksten, maar werd tegelijk de eerste auteur genoemd die de diepten van de menselijke ziel op het podium toonde. Kan een hedendaagse opvoering die enorme rijkdom eer aan doen? Paul Pourveur verklaarde het genie dood (“Get over it”), Erwin Jans, Toneelhuis-dramaturg liet zijn licht schijnen over de actualiteit van Shakespeare.
Tom Lanoye en Guy Cassiers gingen aan de slag met Hamlet, gespeeld door het Toneelhuis: Hamlet vs Hamlet, met Abke Haring in de hoofdrol.

The Guardian Reading Group ging dit jaar aan de slag met The tempest. “He is the greatest of poets, but he is essentially a dramatic poet. Though his plays have much to offer readers, they exist fully only in the performance,” haalde Shakespeare in dat stuk zelf aan! Meer over de discussie lezen/horen/ zien opvoeren bij The Guardian.

The world’s a stage: 450 jaar William Shakespeare nog tot/met zaterdag 31 mei in de bib aan het Zuid (4de verd.)

J.P. Den Haerynck, Afdeling Literatuur

Curieuzeneuzen Vraagstaarten Kabinet: Licht uit spot aan! (za.5/4)

Zoek een personage.
Bedenk een verhaal!
Je personage bevindt zich niet om het even waar, of net wel.Dat bepaal je zelf!
Hoe ziet de omgeving van je personage eruit? en waar spelen gebeurtenissen zich af? Inspiratie vind je in kunstwerken, oude foto’s, vreemde culturen, via internet of in de bibliotheek…
Op welk tijdstip speelt jouw verhaal zich af? Ergens in een ver verleden, of in de nabije toekomst?
Hoe maak je hier een voorstelling van?
Ga mee op onderzoek met de theaterexpert van theaterhuis Larf en ontdek wie? Wat? Waarom? Wanneer?
Of misschien word je zelf een personage in jullie eigen theaterstuk….

 

 

Hier alvast een opwarmoefening:

Doe de kauwgombal! Beeld je in dat je een reuzegrote kauwgombal in je mond hebt die je nauwelijks gekauwd krijgt. Je kauwgombal draait alle kanten uit – je wangen staan er bol van! Kauw langzaam tot je je kauwgombal onder ‘controle krijgt’

Zin gekregen in theater? Schrijf je in voor het Curieuzeneuzen Vraagstaarten Kabinet op zaterdag 5 april.
Voor kinderen vanaf 7 jaar (2de-4de klas)
Van 10.30 tot 12u in bibliotheek Zuid.
Inschrijven? Mail of bel 09 266 70 00

Jongere broertjes en zusjes kunnen intussen naar de vertelsessie met De Recitantes in de Vertelstoel (vanaf 11u, gratis, geen reservering).

 

 

Parsifal in NTGent (win tickets)

Met Parsifal staat van 8 tot 29 maart 2014 het sluitstuk van de muziektheatertrilogie rond optimisme op het programma in NTGent.

Het eerste deel was Aida* – een nieuw begin, naar de opera van Guiseppi Verdi (2010). Het was een liturgische geloofsverklaring aan de verbondenheid en een pleidooi voor optimisme en verbeelding.

Het tweede deel Candide, naar de satire van Voltaire (2012) behandelde de kwetsbaarheid van elke verbondenheid en formuleerde een kritiek op de verwachting die vandaag op jongere generaties wordt geprojecteerd.

Parsifal is de laatste opera van Richard Wagner. De wanhopige en doelloze graalridders worden gered door de ‘reine dwaas’ Parsifal. Hij zuivert de gemeenschap en brengt nieuwe hoop. Parsifal is een voorstelling over afscheid, de troost van het ritueel en het belang van het kleine, nietige persoonlijke engagement.
De nieuwe tekst van het muziekdrama is van Peter Verhelst die samen met Wim Opbrouck ook regisseert. De muzikale bewerking is van Christoph Homberger en Jan Czajkowski.

Website : http://theaterparsifal.be/

Win tickets voor de uitvoering van Parsifal op dinsdag 18 maart 2014 om 20 uur

Wie 1 of meerdere items ontleent in bib Zuid tijdens de periode 21 februari tot en met 13 maart 2014 maakt kans om één van de vijf duotickets te winnen.

Slechts één deelname per lener.

Neem een invulstrook bij de themastand op de muziekafdeling en vermeld je gegevens. Het ingevulde formulier kan je kwijt in de deelnemersdoos.

De loting is voorzien op donderdagavond 13 maart 2014. De winnaars worden persoonlijk verwittigd. De avond van de voorstelling kunnen ze vanaf een uur voor aanvang hun tickets ophalen aan de ticketbalie van NTGent.

Philippe Paelinck

‘De eenzaamheid van de egel’: win 2 tickets voor de voorstelling (LOD)

Ken jij de egel? Toon Tellegen schreef een heel mooi verhaal over de eenzaamheid van de egel. Die is heel bijzonder, in de eerste plaats omdat hij er zelf voor gekozen heeft.

Hij is druk in de weer om vooral nog eenzamer te worden. ’s Nachts ligt hij wakker en bedenkt hij nieuwe strategieën. Hij raakt zo geobsedeerd dat hij dieren die hij in het bos tegenkomt – slechts toevallig in het voorbijgaan! – alleen nog maar over eenzaamheid hoort praten, of ruziën, of vechten. Het wordt steeds stiller om hem heen, ijzig stil op het laatst. Dan geeft hij een brief aan de wind mee:

“Dieren, Zijn jullie mij vergeten, Ik besta nog.”

De egel

Help! De egel voelt zich zo eenzaam! Er is immers niemand eenzaam, zo lang er iemand aan hem denkt. Schrijf jij een mooie brief en/of tekening naar hem? De brievenbus staat in de jeugdbibliotheek aan de Zuid. De egel zal met gesloten ogen een winnaar trekken uit de brievenbus. Die mag met mama of papa woensdag 15 mei naar de première van De Eenzaamheid van de Egel (8+) in de Vlaamse Opera in Gent. De wedstrijd loopt tot en met maandag 6 mei. De gelukkige winnaar wordt ten laatste verwittigd op vrijdag 10 mei. Laat je contactgegevens na onderaan de brief, zodat de egel jou een e-mail kan sturen.

Veel succes!

Meer informatie vind je op de website van LOD.

De jeugdafdeling

Bollywood on stage ! (06/04)

Kom naar de workshop Bollywood on stage, kitscherig danstheater op z’n Indisch met zZmogh op zaterdag 6 april van 14 tot 16 uur in Bib Zuid.

De Indische cinema staat bekend om glitter, glamour, show en kitsch. Wij gaan hun manier van werken achterna. Lachende, hoge, zweverige stemmetjes maken de muziek. De deelnemers maken zelf de theaterscènes en de dansen. Zelfverzonnen verhalen combineren we met Indische dans.

Deze workshop is voor kinderen van 6 tot 9 jaar. Deelnemen is gratis, maar je moet wel reserveren: 09/266 70 00 of bibliotheek@gent.be

Maar haast je, er zijn slechts enkele vrije plaatsen.

NTGent speelt Platonov in een regie van Luk Perceval

Sinds 26 januari speelt in NTGent Platonov van Anton Tsjechov, in een regie van Luk Perceval. Een opmerkelijke gebeurtenis want Luk Perceval, sinds 2005 als regisseur aan de slag in Duitsland, komt hiermee voor het eerst in jaren terug naar Vlaanderen en het Nederlandse taalgebied, dit  na een voorzichtige rentree vorig seizoen met de gastregie van J Coetzee’s  In ongenade voor Toneelgroep Amsterdam.  “Dit is een mooi weerzien met de stad die me altijd met open handen heeft ontvangen” bekende de regisseur in een interview met Geert van der Speeten voor de Standaard, waarin hij eraan herinnert dat zijn bekende stukken als Wilde Lea, Joko en Ten Oorlog hier in Gent in première gingen. Vooral de regie en de opvoeringen van de toneelmarathon Ten Oorlog, Tom Lanoye’s tekstbewerkingen van de koningsdrama’s van Shakespeare, door de Blauwe Maandag Compagnie zorgde einde jaren negentig voor spraakmakende voorstellingen.

Platonov is een jeugdwerk van Anton Tsjechov, die het stuk al schreef op 21-jarige leeftijd maar het lang terzijde schoof.  Het stuk, qua inhoud duidelijk een voorloper van De Kersentuin is zelfs niet te vinden in het Verzameld Werk dat door Van Oorschot wordt uitgegeven.  Al wordt dit in een nieuwe editie wel rechtgezet, in maart verschijnt Toneel, een nieuwe vertaling van Yolanda Bloemen en Marja Wiebes, met erin ook Platonov, hier als Vaderloosheid getiteld.  Het stuk werd eerder door Luk Perceval geregisseerd en in 2005 te Berlijn opgevoerd. Voor Gentse cast doet Luk Perceval beroep op o.a. Steven Van Watermeulen, Hugo Van Den Berghe en Elsie de Brauw. De voorstelling kan zich verheugen in heel goede kritieken en werd op Cobra en in NRC door gastrecensent Johan Simons heel positief besproken. Vanaf dinsdag 19 februari start er een nieuwe opvoeringsreeks. Via een keuzelijst wijzen we op het oeuvre van Tsjechov en op het belang van het werk van Luk Perceval, een persmap en beschikbare titels vindt u op de literatuurafdeling in de Stedelijke Openbare Bibliotheek.

Johan Eeckhout,Taal- en Literatuurafdeling

‘Nerveuze vrouwen’ in Bib Zuid : twee lezingen, een monoloog, een tentoonstelling en boekenstands

Op dinsdagmiddagen 29 januari, 5 en 12 februari organiseert de bib drie activiteiten rond het thema ‘Nerveuze vrouwen’ in samenwerking met UGent en Museum Dr. Guislain. De twee lezingen en de monoloog sluiten aan bij de tentoonstelling ‘Nerveuze vrouwen. Twee eeuwen vrouwen en hun psychiaters’ van het Museum Dr. Guislain (nog tot 26 mei 2013).
Vrouwen worden al eeuwenlang als ‘nerveuzer’ beschouwd dan mannen, eerder ten prooi aan labiliteit en geestesziekte, vaker lastiggevallen door geesten en demonen. Maar zijn zij nu ook in werkelijkheid ‘zieker van geest’?

Drie vrouwelijke sprekers belichten dit thema elk op hun eigen manier.

29 januari 2012: Katlijne Van der Stighelen: Vrouwenstreken: over hoe vrouwen hun leefwereld vertalen in beelden
Katlijne Van der Stighelen gaat in ‘Vrouwenstreken’ op zoek naar een feminiene beeldtaal. Welke thema’s hebben schilderende vrouwen vroeger en nu vertolkt? Op welke manier vertalen schilderijen van vrouwen hun ervaringen, hun verlangens en hun frustraties in beelden? Van der Stighelen illustreert hoe creatief en eigenzinnig vrouwen te werk zijn gegaan om hun eigen beeldtaal te creëren, los van de mannelijke canon. Katlijne van der Stighelen is gewoon hoogleraar aan de Onderzoekseenheid Kunstwetenschappen van de K.U.Leuven. In 1999 organiseerde ze samen met Mirjam Westen de tentoonstelling ‘Elck zijn waerom. Vrouwelijke kunstenaars in België en Nederland, 1500-1950’.

5 februari 2013: Eliane Van den Ende: Karakterdames: verdoken vrouwenverhalen
Vrouwen zijn miniatuurtjes in de (kunst)geschiedenis.Geschiedenis wordt – nog al te vaak – door mannen geschreven. Het woord ‘geschiedenis’ is nochtans vrouwelijk. Maar als het over vrouwen gaat, gaat het vaker over hun excentriciteit dan over hun heldhaftigheid, vaker om hun kunde om te verleiden dan om hun kunst te schilderen of te schrijven, vaker over hun hysterie dan over hun gezond verstand…Dus daarom voor een keer ‘vertelsels’ over vrouwelijke talenten zonder een sprankel ondergeschiktheid. Historica en cultuurjournaliste Eliane van den Ende snuistert ‘al eeuwen’ in ‘La petite et grande Histoire’ op zoek naar dames van stand maar ook naar vrouwen met een zinderend leven.

12 februari 2013: Nele Van den Broeck KWEST#1: Het Brein
KWEST#1: Het Brein is een theatermonoloog waarin Nele Van den Broeck, als nerveuze vrouw, op een verstaanbare en heel eigen manier vertelt over de werking van de hersenen en de nieuwste ontdekkingen in de neurologie. Het is het eerste deel in een reeks voorstellingen die elk een ander groot wetenschappelijk vraagstuk aanpakken. Nele Van den Broeck is theatermaker en muzikant. Met haar band ‘Nele Needs A Holiday’ werd zij muzieklaureaat op Theater aan Zee en haalde ze de finale van Humo’s Rock Rally. Wekelijks zingt zij een liedje in het televisieprogramma ‘Iedereen Beroemd’.

PRAKTISCH

Waar? In de Achilles Musschezaal van Bibliotheek Zuid
Wanneer? De lezingen vinden telkens plaats van 12.30 uur tot 13.30 uur De deuren gaan open om 12 uur. Gratis. Geen reservering mogelijk.

Nog in de bibliotheek:

• Tot 16 februari laat het Museum Dr.Guislain je in de inkomhal van de bibliotheek proeven van de tentoonstelling ‘Nerveuze vrouwen. Twee eeuwen vrouwen en hun psychiaters’.
• De afdeling literatuur (4de verdieping) zorgt voor een boekenstand over geestelijke gezondheid in de literatuur en een keuzelijst ‘Nerveuze vrouwen’.
• De afdeling non-fictie (3de verdieping) promoot boeken over vrouwelijke kunstenaars en over vrouwen en psychiatrie.